terça-feira, 18 de setembro de 2012

Vamos ver a Hit-Girl nos sets de Kick-Ass 2?

                              
                                           

[atualizado]Como nós dissemos na semana passada, as filmagens de Kick-Ass 2, baseado minissérie homônima escrita por Mark Millar e desenhada por John Romita Jr., já começaram.
Nas primeiras imagens divulgadas diretamente dos sets do filme, nós podemos ver a vilã Mãe Rússia (Olga Kurkulina) gravando uma cena onde ela arranca a porta de um carro para usar como escudo, para depois arremessar um policial para bem longe.

                                      
Medo.Dessa vez, as coisas ficam um pouco mais delicadas. Só que bem pouco.
O foco da vez é a Hit-Girl (Chloë Moretz), personagem que roubou a cena no primeiro longa. A jovemzinha tenta se encaixar na escola e “viver uma vida normal”, mas dá para ver que o Kick-Ass (Aaron Johnson) não larga do pé dela.
Veja as fotos com a personagem nos sets:


                                         
                                   
                                     

Chloe's Stunt Double
                                


Images Courtesy of Newscom
                                        
Veteran actor Morris Chestnut has replaced Omari Hardwick as Sergeant Marcus Williams.

                                             







Na trama da HQ escrita por Mark Millar, as ações do Kick-Ass (Aaron Johnson) e da Hit-Girl(Chloë Moretz) no último filme, acabam promovendo uma onda de vigilantes mascarados pelos EUA. Como o próximo passo da carreira de um super-herói solo é fazer parte de uma super-equipe, Kick-Ass acaba entrando em uma equipe de mascarados, enquanto o Red Mist (Christopher Mintz-Plasse) reúne um grupo de vilões. Além dos já citados, o elenco do filme ainda deve ter a presença de Jim Carrey.

Kick-Ass 2 deve estrear nos cinemas em junho de 2013.

DC começa a apagar vestígios de que Tim Drake tenha sido o Robin em Os Novos 52


                                          

Se nós formos levar em conta a mitologia do Batman nesses mais de 70 anos do personagem, ele já teve 5 pessoas vestindo o manto do Robin, seu ajudante. Seis se nós considerarmos a Carrie Kelley, da graphic novel Batman – O Cavaleiro das Trevas, de Frank Miller.




Porém, versões alternativas à parte, a mitologia do Batman conta 5 Robins: Dick Grayson, Jason Todd, Tim Drake, Stephanie Brown e Damian Wayne. Com o reboot da DC, que colocou toda a carreira do Batman em apenas 5 anos, a história dos Robins ficou complicada. Como seria possível, por exemplo, que Dick Grayson tenha crescido e treinado com o Batman, assumido o manto do Asa Noturna, depois o manto do Batman e agora de volta pro Asa Noturna? Além disso, como poderia o Jason Todd ser o Robin depois do Dick Grayson e ter dado tempo de morrer e voltar à vida pra ser o Capuz Vermelho? E o Tim Drake, onde entra nessa história? E a Stephanie? Como surgiu o Damian?

São muitas perguntas e poucas respostas na complicadíssima linha temporal de Os Novos 52. Para piorar, a DC tentou simplificar as coisas em julho, mas só meteu os pés pelas mãos. Scott Lobdell disse naquela época que Tim Drake nunca havia sido o Robin antes, apenas o Robin Vermelho. Como nós e os nossos leitores bem lembraram, o personagem já havia sido citado como Robin em várias ocasiões.
Ou seja, uma grande confusão da editora. Agora, a DC está tentando corrigir o problema – ao “melhor” estilo 1948.
Primeiro, era assim que Teen Titans #1 era:

Agora, ela está assim:
                       
Conseguem ver a diferença? Antes, Tim Drake era conhecido como “Robin, o Menino-Prodígio”. Agora, ele “era” conhecido como “Menino Prodígio do Batman”.
Mais: a editora está cortando citações sobre uma antiga formação dos Jovens Titãs:
                        

antes


                       

depois


Repare que na primeira versão, há uma citação dizendo que essa seria a “formação mais curta dos Jovens Titãs” – isso implicava no fato de que teria de já ter existido uma formação anterior, certo?
Não dá para ser a “formação mais curta”, se é a única.
Agora, a nova versão simplesmente arrancou a citação e seguiu em frente. Além de tirar o quadro que mostrava Tim Drake como Robin ao lado do Batman.
O que isso significa? Significa que a DC está procurando o caminho mais fácil para corrigir as suas falhas. Se tem algo errado, eles vão lá e apagam. Isso é errado em muitos níveis, principalmente por ter sido algo feito sem “avisar”.

ROBOCOP - NOVO TEASER POSTER E IMAGENS DO NOVO VISUAL!


                                                 
Senhoras e senhores, moças e rapazes com vocês... o novo RoboCop. Ou, pelo menos, uma das suas primeiras “versões”, como apontava o roteiro vazado há algumas semanas. Acima, o teaser poster do filme!
Para não estragar a surpresa para ninguém, confira por conta e risco o novo visual do personagem!




Reação do antigo RoboCop
Mas vamos esperar uma imagem oficial da produção para ter uma ideia melhor. Mas por enquanto, esta mais para um stormtropper black...
                                                 

Sobre o filme
Em RoboCop, o ano é 2028 e o conglomerado multinacional OmniCorp está no centro da tecnologia robóticaa. Seus drones ganharam guerras para os EUA em todo o Mundo e agora eles querem trazer essa tecnologia pra dentro de casa. Alex Murphy (Joel Kinnaman) é um marido exemplar, bom pai e policial fazendo o seu melhor pra combater o crime e corrupção em Detroit. Depois de se machucar gravemente no trabalho, a OmniCorp usa seus conhecimentos de robóticas pra salvar a vida de Alex. Ele retorna às ruas da sua amada cidade com novas habilidades mas com problemas que um homem normal não lidaria antes.
O novo RoboCop, dirigido por José Padilha, estreia em 16 de Agosto do ano que vem.

Joss Whedon promete novos personagens na série de TV da S.H.I.E.L.D! Mas… Quem?


A S.H.I.E.L.D. vai virar série de TV – e produzida por Joss Whedon, o diretor de Os Vingadores, que também irá escrever o roteiro do episódio-piloto. Isso você já sabe, claro. A novidade é que o cara conversou com a MTV americana e disse que a produção terá NOVOS personagens.
Por um lado, a ideia de “novos” personagens faz sentido. Praticamente todos os envolvidos com os filmes não terão agenda para participar da série, além de não terem provavelmente algo sobre ela no contrato – o que elevaria os custos. Até mesmo Cobie Smulders, que interpreta a agente Maria Hill, está comprometida com a série How I Met Your Mother.

Sendo assim, uma série da S.H.I.E.L.D. não pode se manter com, sei lá, uma participação especial da Maria Hill e citações ao Nick Fury. Essa produção precisa de novos atores – e, claro, novos personagens.
Basicamente, Whedon disse na entrevista que a série terá “novos personagens. Isso precisa funcionar por conta própria. Precisa ser adjacente ao Universo Marvel dos Cinemas, mas você não vai querer uma série que sempre vai ter coisas como ‘o Homem de Ferro acabou de sair, mas ele realmente estava aqui há um minuto’. Você quer que eles [a S.H.I.E.L.D.] façam suas próprias coisas”, disse Whedon.
Pode ser, então, que a série coloque conhecidos super-heróis das HQs dentro da S.H.I.E.L.D. apenas para fazer número? Também não. “O que a S.H.I.E.L.D. tem que os outros super-heróis não têm? Pra mim, é que eles não são super-heróis. Só que eles vivem nesse universo. Mesmo pensando que eles são uma grande organização, essa falta de poderes faz deles os azarões, e isso me interessa”.
Basicamente, isso dá a entender que a série será meio que no esquema do que foi o curta-metragem Artigo 47. Veremos agentes por aí, enfrentando e resolvendo problemas causados pela presença de super-heróis no nosso mundo. Isso não quer dizer que seres assim apareçam o tempo todo. No próprio Artigo 47, o que move a história é uma tecnologia Chitauri abandonada. Sendo assim não teremos, necessariamente, nomes conhecidos pelos fãs, até mesmo dos quadrinhos.
Se fosse pra apostar, diria que S.H.I.E.L.D. será uma mistura desse curta que vem no Blu-ray de Os Vingadores com aquilo que o próprio Joss Whedon fez na série Angel.
Obviamente, em algum momento a série vai servir para introduzir vilões que não teriam espaço nos cinemas, ou até mesmo contar com a participação de personagens improváveis das HQs. Agora, no final das contas, você não verá, sei lá, o Luke Cage se alistando na agência e se tornando o protagonista da série – muito menos ele dando um tapinha nas costas do Tony Stark antes de saírem juntos em uma missão.
Tudo isso faz sentido – até para garantir uma longevidade para S.H.I.E.L.D. em um canal aberto como a ABC.

MARVEL NOW | A EDITORA VEM COM TUDO PRA ENFRENTAR A DISTINTA CONCORRÊNCIA!



Durante a semana, nós vimos alguns teasers de Marvel NOW, fase nos quadrinhos da Marvel que vai começar em outubro, após o fim de Avengers vs. X-Men.
Hoje, a Marvel abriu a porteira e soltou mais alguns teasers, além de esboços de capas feitas pelo Jim Lee da Marvel, Joe Quesada, que você pode ver tudo isso abaixo:

Capa alternativa de Uncanny Avengers, por Oliver Coipel

New Avengers, capa por Skottie Young
Interessante notar um fator aqui. Todos os personagens na capa são os cientistas dos Vingadores. Será que a revista vai se focar nos membros mais cientistas da editora?
Avengers, por Skottie Young

Os personagens mais famosos da nova formação dos Vingadores
Cable and the X-Force #1
                                              
Uma nova revista da Marvel, comandada pelo Cable. Segundo Daniel Hopeless, escritor da série, a X-Force e o Cable se tornam os terroristas mutantes mais procurados do mundo, mas ao mesmo tempo, precisam salvar o planeta. “Sabe em Missão Impossível, quando o Tom Cruise é um espião no começo e no fim de cada filme, mas é um criminoso internacional durante o resto do tempo? Então, é o que estamos fazendo aqui“.
A equipe será composta pelo Cable, Colossus, Dr. Nemesis, Domino e o Forge. “Eles não são uma família ou uma escolha. São uma equipe. Cable os junta pelas habilidades que possuem, não porque acha que eles se darão bem“.
Cable and the X-Force também vai ser lançada apenas em dezembro.


Esboços de Joe Quesada













sábado, 15 de setembro de 2012

Tom Strong: A invasão das formigas gigantes



Resenha do encadernado “Tom Strong: A invasão das formigas gigantes”, com roteiro de Alan Moore, desenhos de Chris Sproug e arte-final de Karl Story.
Publicado no Brasil pela Pixel, esse especial trouxe também material adicional de Howard Chaykin, Shaw MCManus e Leah Moore.
Por Rodrigo Garrit
Criado por Alan Moore e Chris Sprouse para o selo America´s Best Comics, foi um sucesso imediato e conquistou vários prémios, inclusive o Eisner, considerado um dos mais importantes dos quadrinhos.
Mas quem é Tom Strong?
Ele nasceu de uma união que já planejava o seu grandioso futuro. Seu pai cientista e a mãe liberal, viajaram em busca da lendária ilha de Attabar Teru. Durante uma tempestade, eles sobrevivem ao naufrágio e encontram o mítico lugar. Antes que o navio afundasse completamente, o cientista conseguiu retirar seus equipamentos de seu interior, com os quais construiu máquinas muito a frente de seu tempo, inclusive um autômato chamado Pneuman, e juntos ergueram uma pequena fortaleza tecnológica no centro de um vulcão adormecido.
Ao dar a luz, a mulher estava ciente de que não teria uma relação normal com seu filho. Ele foi criado dentro de um câmara com gravidade cinco vezes maior que a normal.  O contato humano foi muito breve, pois para interagirem, seus pais precisavam usar roupas pressurizadas. O fato de ter crescido nesse ambiente artificial fez com que ele adquirisse força e resistência sobre-humanas, e desde cedo foi alimentado com raiz de Goloka, existente apenas nessa ilha e utilizada há várias gerações pela civilização local, o povo Ozu. Essa raiz contém propriedades extraordinárias… ela retarda consideravelmente o envelhecimento, concede força e vigor e também amplia a capacidade mental de seu usuário.
Desde o início, o intento do cientista Sinclair Strong e sua esposa Susan era realizar o experimento máximo de suas vidas… criar um ser humano aprimorado, que superasse todos os limites e expectativas. Seu filho.
Assim nasceu Tom Strong.
Tom Strong é considerado o maior herói da cidade Millennium City, e usa toda a sua perícia e conhecimentos científicos em prol da humanidade, ao lado de sua esposaDhalua, sua filha Tesla (também beneficiadas pelos efeitos da raiz de Goloka),Pneuman, o velho autômato criado por seu pai, Rei Salomão, um gorila super inteligente, e o atual namorado de Tesla, Val Var Garm, vindo de uma civilização subterrânea e capaz de entrar em combustão e controlar o fogo. Com cerca de cem anos de idade, Tom não aparenta mais do que quarenta e está em plena forma. Sua rotina envolve viagens através do tempo e Terras paralelas, incursões ocasionais à Vênus e muitas outras situações que beiram o impossível.
Na primeira história “Toque de Incêndio”, desenhada por Chris Sprouse, vemos uma invasão a residência de Tom Strong, e o sequestro de sua filha por um povo subterrâneo que mantém uma cultura rudimentar numa cidade escondida próximo ao centro da Terra. Esse povo possui propriedades de adaptação impressionantes, tendo a habilidade de suportar altas temperaturas e controlar o fogo. Nessa aventura Tesla conhece o jovem Val Var Garm, e depois do primeiro impacto do conflito cultural, descobre que suas intenções não são exatamente hostis.
O grande destaque do encadernado fica com a história “O ataque das formigas gigantes”, e apesar da premissa absurda, não deve ser subestimado. Quando Coleman Gray, um cowboy espacial chega para avisá-lo sobre a iminente invasão de uma raça de formigas gigantes do espaço à bordo de uma frota de naves do tamanho de continentes, Tom decide procurar velhos amigos e inimigos, e cobrar alguns favores na tentativa de preparar a Terra contra esse ataque. Alan Moore não deixa o leitor parar para respirar nem por um quadrinho. Tudo é uma ação que leva a uma reação, que gerará consequências a qualquer segundo. O tom da HQ é exagerado, propositalmente, pois o personagem é uma homenagem aos antigos “Pulps” americanos, histórias repletas de ação do começo ao fim que precederam os super-heróis, estrelados por alguns aventureiros como Doc Savage, O Sombra, The Bat e etc. E ele cumpre com maestria essa missão, escrevendo um roteiro dinâmico e inteligente, que apesar dos temas inverossímeis, nos fazem embarcar junto com os personagens nessa viagem ensandecida.
Como é de se esperar de Moore, existe aprofundamento, subtexto e referências incontáveis ao mundo da cultura pop, desde o Pulps até mesmo aos “comics”.
Chris Sprouse desenha lindamente, têm um estilo próprio, imprime personalidade nas páginas… ao contrário do artista Jacen Burrows que trabalhou com Moore na série “Neonomicon” da Avatar Press… Burrows é um desenhista correto, mas é só.  Já Sprouse cria uma dinâmica, seu traço é firme, limpo, seguro. Ele sabe o que está fazendo e o faz muito bem.
Na HQ curta “A Eletrizante Terra das Mulheres”, desenhada pelo veterano e competentíssimo Howard Chaykin, a mensagem sobre misoginia fica clara, embora mostre de forma a nos fazer imaginar como seria um mundo dominado pelas mulheres, em que os homens seriam tratados com desdém.
Shawn MCManus desenha a história “Mau para os ossos” (acho que deveria ter sido traduzido como “Mau até os ossos“, mas deixa pra lá..) sobre Paul Saveen, um dos inimigos mais constantes de Tom Strong, que busca incessantemente pela imortalidade, não se importando com a pilha de corpos que deixa em seu caminho. Essa história foi escrita pela filha de Moore, Leah, e é correto dizer que ela aprendeu bem a lição com o papai. A história é bem estruturada, guarda as informações que só devem ser reveladas na hora certa e tem um tom perturbador típico das HQs do mago barbudo. Se ela um dia será uma escritora do mesmo nível dele, não sei (quem tem esse nível?), mas para uma primeira impressão (nunca tinha lido nada dela) confesso que fiquei positivamente impressionado.
Fechando o encadernado, mais um HQ curta, “O Estoque de Heróis de Horatio Hogg!“, também desenhada por Chris Sprouse, onde Tom e sua filha são aprisionados dentro de um… gibi! Bem, tecnicamente, a explicação é que se trata de uma “prisão bidimensional disfarçada de quadrinhos”… mas na prática, o que vemos são eles sendo encolhidos e sugados para dentro da revista, onde interagem com outros heróis que vivem lá… e podem manipular os recordatórios e legendas do gibi… a HQ mais surreal da edição (e ele tinha acabado de topar com formigas gigantes…) é também a mais descompromissada e divertida. Alan Moore diz que não importa o quanto uma história seja improvável, ela tem que ser escrita como se tivesse acontecido de verdade… tendo sucesso ou não, é preciso sempre ter isso em mente.
Tom Strong é uma leitura diferente de seus trabalhos mais famosos, como Watchmen e Monstro do Pântano… com certeza bem mais leve e descontraída, mas nem por isso deixa de ser uma excelente HQ, que mostra a versatilidade de Moore ao transitar através de vários temas distintos com a mesma qualidade.

Originalmente publicado no Santuário. 

CARTAZES FAZEM MASHUP DE SUPER HERÓIS E FILMES DE SUCESSO

               Cartazes mostram mashups de filmes famosos com personagens dos quadrinhos
Sucessos do cinema adaptados como filme de super heróis ou filmes de super heróis adaptados como sucesso de cinema ? Ah, você entendeu. 
A idéia da galeria abaixo é de  Luiz Arthuso 
O sujeito não só juntou heróis + filmes. Ele também aproximou os personagens a produções que se encaixassem ao estilo de cada um deles.
Ficou "phodaço" .